Как себя называл леонардо да Винчи. Его реальные изобретения не имели практического применения
Как себя называл леонардо да Винчи. Его реальные изобретения не имели практического применения
Он создавал бесполезные вещи и, кажется, понимал это
Изобретения да Винчи были восхитительны, не так ли? Справедливо, если вы кричите это в экран, читая нашу статью, но чаще всего его изобретения были необдуманны и обречены на провал. Именно по этой причине они так и остались на бумаге, многие из них так и были заброшены на ранних стадиях разработки, так как для того, чтобы привести их в действие, требовалось множество дополнительных приборов или серьёзная доработка чертежа.
Эскизы составляют большую часть наследия Леонардо да Винчи. Но чтобы смело называть себя изобретателем, нужно непросто нарисовать задумку, но и воплотить её в жизнь, доработать недостатки и довести до ума. Мы не можем привести доказательств того, что да Винчи конструировал свои изобретения. Солдатик-робот, созданный им, был просто трюком, конструкция смогла функционировать только после доработки современными инженерами.
Его танк, после тестирования в реальном мире, оказался очень медленным даже на идеально сухой и ровной поверхности (а в 15-м веке условия на поле были явно похуже), машину сильно трясло, а людей внутри оглушало выстрелами пушек. Кроме того, самострельные транспортные средства не были новинкой и любой, кто скажет, что именно да Винчи изменил военное дело, глубоко ошибается.
Предположение о том, что вечный двигатель изобрёл да Винчи, тоже ошибочно. Любой физик, начиная с XVIII века, подтвердит, что такую машину создать невозможно. Современная наука также отрицает этот факт. Леонардо не был создателем этой идеи и не был тем, кто довёл бы её до ума. Мы можем больше не притворяться, что он опередил своё время, его склад ума был вполне посредственным для той эпохи.
Пока Леонардо изобретал парашют, практическое применение которого стало возможно только спустя 400 лет, он сдался, придумав коническую форму купола (да-да, именно её используют сегодня).
Творчество леонардо да Винчи. Леонардо да Винчи
Леонардо да Винчи ( 1452 — 1519 годы жизни) — итальянский живописец, скульптор, архитектор , ученый и инженер эпохи Высокого Возрождения. Он создал гармоничный образ человека, отвечающий гуманистическим идеалом того времени. Учился у А. Веррокьо ( 1467 — 1472 годы).
В ранних произведениях ( голова ангела в » Крещении» Веррокьо, после 1470 года, » Благовещенье» — 1477 год, » Мадонна Бенуа » — 1478 год) Леонардо развивал традиции кватроченто, подчеркивая плавную округлость форм мягкой светотенью, иногда оживляя лица едва уловимой улыбкой с целью передачи тонких душевных состояний.
Леонардо да Винчи » Мадонна Бенуа»
В » Поклонении волхвов » ( 1481 — 1482 годы, работа не закончена) Леонардо да Винчи превратил религиозный сюжет в средство раскрытия разнообразных человеческих эмоций. Фиксируя результаты многочисленных наблюдений в набросках, эскизах и натурных студиях, Леонардо добивался остроты в передаче мимики лица, подчас прибегая даже к гротеску. А физические особенности движения человеческого тела приводил в соответствие с духовной атмосферой композиции.
Леонардо да Винчи » Поклонение волхвов»
На службе у правителя Милана Лодовики Моро в 1481 — 1482 годах, Леонардо выступал в роли военного инженера, гидротехника, организатора придворных праздников. Свыше десяти лет он работал над конным монументом Франческо Скорца — отца Лодовико Моро. Впоследствии глиняная модель памятника в натуральную величину была разрушена при взятии Милана французами в 1500 году.
В это же время появляется полотно » Мадонна в скалах «, написанная в 1483 — 1494 годах. Второй вариант картины был сделан живописцем в 1497 — 1511 годах. На сегодняшний день работа находится в Национальной галерее Лондона.
На картине персонажи изображены в окружении причудливого скалистого пейзажа, а тончайшая светотень — сфумато играет роль духовно — связующего начала, подчеркивающего теплоту человеческих отношений.
Леонардо да Винчи » Мадонна в скалах».
В трапезной монастыря Санта — Мария делле Грацие Леонардо выполнил стенную роспись » Тайная вечеря » в 1495 — 1497 годах. Из — за особенностей техники росписи ( живописец использовал масло с темперой) работа сохранилась в сильно поврежденном виде. В XX веке ее реставрировали.
Высокое этическое содержание выражено в математических закономерностях композиции, логически продолжающей реальное архитектурное пространство. В ясной, строго разработанной системе жестов и мимики персонажей, гармонической уравновешенности форм, » Тайная вечеря» знаменует одну из вершин в развитии европейской живописи.
Леонардо да Винчи. Роспись » Тайная вечеря»
Занимаясь архитектурой , Леонардо да Винчи разрабатывал различные варианты » идеального» главного и центрально — купольного храма, оказавшие большое влияние на дальнейшее развитие современного ему архитектурного стиля.
Последующие годы Леонардо проводит в непрестанных переездах ( Флоренция — 1500 — 1502, 1503 — 1506, 1507 годы; Мантуя и Венеция — 1500 год; Милан — 1506, 1507 — 1513 годы; Рим — 1513 — 1516 годы; Франция — 1517 — 1519 годы).
Во Флоренции художник работал над росписью зала Большого совета в Палаццо Веккьо ( » Битва при Ангияри «, 1503 — 1506 годы, на закончена, известна по копиям с картона). Это полотно стояло у истоков батального жанра в искусстве нового времени. В иступленной схватке конных воинов и пехотинцев Леонардо стремился показать страшный и безумный облик войны.
Леонардо да Винчи. Битва при Ангиари
В портрете Моны Лизы ( » Джоконда «), написанной около 1503 года, Леонардо да Винчи воплотил возвышенный идеал женственности и человеческого обаяния. Важным элементом композиции портрета стал космически обширный пейзаж, тающий в холодной голубой дымке. На сегодняшний день эта прекрасная и невероятно ценная картина находится в музее Лувра.
Леонардо да Винчи » Портрет Моны Лизы» ( » Джоконда»).
К поздним произведениям Леонардо принадлежат проекты памятника маршалу Тривульцио ( 1509 — 1512 годы), алтарные образы « Святая Анна с Марией и младенцем Христом » ( около 1500 — 1507 год). Эти работы завершают поиски мастерства в области световоздушной перспективы и гармонически совершенного пирамидального построения композиции.
Леонардо да Винчи » Святая Анна с Марией и младенцем Христом»
Картина » Иоанн Креститель «, написанная в 1513 — 1517 годы, свидетельствует о нарастании в творчестве Леонардо да Винчи канонических тенденций. В дальнейшем они только усиливаются, и полотна живописца приобретают все более загадочный и мистический характер, но в то же время поражают своей реалистичностью.
Качественные репродукции полотен кисти великого мастера вполне смогут стать достойным дополнением в оформлении интерьера во многих классических стилях.
Леонардо да Винчи краткая биография. Краткая биография
Леонардо да Винчи , крупнейшая фигура итальянского Высокого Возрождения – прекрасный пример универсального человека, обладателя многоликого таланта: он был не только великим представителем искусства - живописцем, скульптором, музыкантом, писателем, но и ученым, архитектором, техником, инженером, изобретателем. Появился на свет он неподалеку от Флоренции, в небольшом городке Винчи (отсюда его имя). Леонардо был сыном зажиточного нотариуса и крестьянки (многие биографы считают, что внебрачным) и воспитывался с малых лет отцом. Он питал надежды на то, что подросший Леонардо пойдет по его стопам, однако общественная жизнь не казалась тому интересной. В то же время не исключено, что ремесло художника было выбрано по той причине, что незаконнорожденным детям не были доступны профессии юриста и врача.
Как бы там ни было, после переезда их с отцом во Флоренцию (1469) Леонардо устраивается подмастерьем в мастерскую Андреа дель Верроккио, одного из наиболее известных флорентийских живописцев того периода. Технологии работы художника флорентийской мастерской в те времена подразумевали технические эксперименты. Сближение с Паоло Тосканелли, астрономом, стало еще одним фактором пробуждения у Да Винчи серьезного интереса к различным наукам. Известно, что в 1472 г. он являлся членом Флорентийской Гильдии художников, а к 1473 г. относят его первую датированную самостоятельную художественную работу. Через несколько лет (в 1476 или 1478 г.) у да Винчи появляется собственная мастерская. Буквально с первых полотен («Благовещение», «Мадонна Бенуа», «Поклонение волхвов») он заявил о себе как великий живописец, а дальнейшее творчество лишь увеличивало его славу.
С начала 80-х гг. биография Леонардо да Винчи связана с Миланом, работой у герцога Людовика Сфорца в качестве живописца, скульптора, военного инженера, устроителя празднеств, изобретателя разнообразных механических «чудес», которые прославили его хозяина. Да Винчи активно работает над собственными проектами в разных сферах (например, над подводным колоколом, летательным аппаратом и др.), однако Сфорца не проявляет к ним никакого интереса. В Милане Да Винчи прожил с 1482 по 1499 г. – до тех пор, пока войска Людовика XII не захватили город и не вынудили его отбыть в Венецию. В 1502 г. его берет к себе на службу военным инженером и архитектором Чезаре Борджиа.
В 1503 г. художник вернулся во Флоренцию. К этому году (ориентировочно) принято относить написание, пожалуй, самой известной его картины - «Мона Лиза» («Джоконда»). На протяжении 1506-1513 гг. да Винчи снова живет и работает в Милане, на этот раз он служит французской короне (под контролем Людовика XII тогда находился север Италии). В 1513 г. переезжает в Рим, где его творчеству покровительствуют Медичи.
Последний этап биографии Леонардо да Винчи связан с Францией, куда он в январе 1516 г. переезжает по приглашению короля Франциска I. Поселившись в замке Кло-Люсе, он получил официальное звание первого королевского художника, архитектора и инженера, стал получателем крупной ренты. Работая над планом монарших апартаментов, главным образом, выступал в ипостаси советника и мудреца. Через два года после приезда во Францию он серьезно заболел, ему было сложно передвигаться одному, правая рука онемела, и в следующем году он полностью слег. 2 мая 1519 г. великий «универсальный человек», окруженный учениками, умер; похоронили его в расположенном неподалеку королевском замке Амбуаз.
Помимо произведений, являющихся общепризнанными шедеврами («Поклонение волхвов», «Тайная вечеря», «Святое семейство», «Мадонна Литти», «Мона Лиза»), да Винчи оставил после себя порядка 7000 не связанных между собой рисунков, листов с записями, которые были после смерти мастера сведены воедино его учениками в несколько трактатов, дающих представление о мировоззрении Леонардо да Винчи. Ему принадлежит заслуга многочисленных открытий в области теории искусства, механики, естественных наук, математики, внесших весомый вклад в развитие наук и инженерной мысли. Леонардо да Винчи стал воплощением идеала итальянского Ренессанса и последующими поколениями воспринимался как своеобразный символ творческих устремлений, присущих тому времени.
Леонардо да Винчи человек. Витрувианский человек
Витрувиа́нский человек ( лат. Homo vitruvianus ) — изображение, созданное Леонардо да Винчи примерно в 1490—1492 годах как иллюстрация для книги, посвящённой трудам античного римского архитектора Витрувия (Vitruvius), и помещённый в одном из его дневников. На нём изображена фигура обнажённого мужчины в двух наложенных одна на другую позициях: с разведёнными в стороны руками и ногами, вписанная в окружность ; с разведёнными руками и сведёнными вместе ногами, вписанная в квадрат .
Рисунок и пояснения к нему иногда называют « каноническими пропорциями». Рисунок выполнен пером , чернилами и акварелью с помощью металлического карандаша, размеры рисунка 24,5 × 34,3 сантиметра. В настоящее время находится в коллекции галереи Академии в Венеции. Рисунок является одновременно научным трудом и произведением искусства, также он служит примером интереса Леонардо к пропорциям.
В соответствии с сопроводительными записями Леонардо, он был создан для определения пропорций (мужского) человеческого тела, как это описано в трактате античного архитектора Витрувия « Об архитектуре » (Книга III, глава I):
Повторное открытие математических пропорций человеческого тела в XV веке , сделанное да Винчи и другими учёными, стало одним из великих достижений итальянского ренессанса.
Как можно заметить при исследовании рисунка, комбинация расположений рук и ног в действительности даёт две различных позиции. Поза с разведёнными в стороны руками и сведенными вместе ногами оказывается вписанной в квадрат. С другой стороны, поза с раскинутыми в стороны и руками и ногами вписана в окружность. При более детальных исследованиях оказывается, что центром окружности является пуп фигуры, а центром квадрата — гениталии .
Впоследствии по этой же методике Корбюзье составил свою шкалу пропорционирования — Модулор , повлиявшую на эстетику архитектуры XX века .
Рисунок сам по себе часто используется как неявный символ внутренней симметрии человеческого тела и, далее, Вселенной в целом. В 2011 году ирландский аэрохудожник Джон Квигли изобразил на льдах Северного ледовитого океана гигантскую копию знаменитого рисунка «Витрувианский человек» для того, чтобы привлечь внимание человечества к проблемам экологического равновесия.
.Леонардо да Винчи, как писатель. Биография писателя
Леонардо да Винчи (итал. Leonardo da Vinci; 1452-1519)
Леонардо да Винчи родился 15 апреля 1452 года в селении Анкиано близ Винчи: недалеко от Флоренции. Сын флорентийского нотариуса и крестьянки, ученик Вероккио в области живописи, быстро опередивший своего учителя, Леонардо да Винчи жил и работал сначала в купеческой Флоренции, затем при дворах различных князей, всюду предлагая грандиозные планы и нигде не находя настоящего понимания. Усталый и разочарованный, Леонардо да Винчи в январе 1516 принял приглашение короля Франциска I переехать во Францию и здесь прожил последние четыре года своей жизни в замке Клу (в Турени), завершая начатые работы.
Леонардо не имел фамилии в современном смысле; "да Винчи" означает просто (родом) из городка Винчи". Полное его имя - итал. Leonardo di ser Piero da Vinci, то есть "Леонардо, сын господина Пьеро из Винчи".
1470 - Леонардо да Винчи поступает в мастерскую Верроккьо подмастерьем художника (Флоренция)
1472 - член Флорентийской Гильдии художников
1472-1477 - работа над: "Крещение Христа", "Благовещение", "Мадонна с Вазой"
1482 - приглашён ко двору Лодовико Сфорца в Милане
1487 - разработка летательной машины - орнитоптера, основанной на птичьем полёте
1488 - картина "Дама с горностаем"
1489 - анатомические рисунки черепов
1490 - картина "Портрет музыканта"
1495-1498 - работа над картиной "Тайная вечеря"
1502 - поступает на службу к Чезаре Борджиа в качестве архитектора и военного инженера
1503 - возвращение во Флоренцию
1503 - картины "Битва в Анджарии (при Ангиари)" и "Мона Лиза"
1505 - наброски полёта птиц
1506 - возвращение в Милан и служба у короля Франции Людовика XII (в то время контролировавшего север Италии, см. Итальянские войны)
1507 - изучение строения человеческого глаза
1509 - роспись в соборе Святой Анны
1512 - "Автопортрет"
1512 - переезд в Рим под покровительство папы Льва X
1514-1516 - работа над картиной "Иоанн Креститель"
1516 - переезд во Францию в качестве придворного художника, инженера, архитектора и механика.